Keep in Touch
รับข่าวสารเรื่องการออกแบบ สถาปัตยกรรม ไลฟ์สไตล์
ทางอีเมล ที่จะส่งตรงถึงคุณทุกเดือน ลงทะเบียนได้ที่ด้านล่างนี้เลย!
หากพูดถึง Object บางอย่างที่อยู่ระหว่าง Architecture & Art เราจะนึกถึงงานอะไรกันบ้าง
หากพูดถึง งานสถาปัตยกรรมที่ใช้วัสดุที่เราคุ้นเคย ในวิธีการที่แปลกใหม่ เราจะนึกถึงงานอะไร
PHTAA บริษัทออกแบบที่มีผลงานโดดเด่น และมีเอกลักษณ์มาก ๆ อย่างเช่น Cornice Pavilion ที่เคยจัดแสดงในงาน Chiang Mai Design Week , Aube Wedding Venue และ Sans Studio ใคร ๆ เห็นก็สะดุดตาในทันที เพราะดีไซเนอร์มีแนวความคิด หลักการทำงานที่ไม่เหมือนใคร แต่รู้หรือไม่ว่า PHTAA มีผลงานที่น่าสนใจไม่แพ้ Project ที่กล่าวมา อีกมากมาย
PHTAA เดินทางเข้าสู่ปีที่ 9 ในวงการออกแบบดีไซน์ มีผลงานให้ผู้คนได้ชื่นชม มากกว่า 43 โปรเจกท์ ทั้งที่เป็น การออกแบบ Architecture , interior Design , Furniture , Space และ Object โดย PHTAA ได้รวบร่วมผลงานทั้งหมด จัดงาน Re-Appropriate Exhibition ขึ้นที่ Reno Hotel โดยภายในงานนิทรรศกาล แบ่งผลงานเป็น 2 Zone ด้วยกัน
การเดินทางของ PHTAA
Zone แรกจะเปรียบเหมือนการเดินทางของ PHTAA โดยจากบอกเล่าถึงผลงาน ตั้งแต่ปี 2016 – 2023 บน Plate ยาวเต็มฝาผนัง เราจะได้รู้จัก PHTAA ตั้งแต่ โปรเจกท์แรกที่ทำขึ้นมาพร้อมคำอธิบายถึงแนวความคิด ที่มาที่ไปของวัสดุที่ถูกนำมาขึ้นรูปเป็นงานต่าง ๆ รวมถึง วิธีการทำงาน ของแต่ละ โปรเจกท์
การทำงานของวัสดุ มากกว่าที่เคยเป็นมา
“ บางทีเราออกแบบสถาปัตยกรรมชิ้นใหญ่ แต่เริ่มคิดมาจากอิฐก้อนเดียว หรือว่า ส่วนเล็ก ๆ ที่เป็นองค์ประกอบของงานสถาปัตยกรรม ที่เล็กมาก มาเป็น Modular แล้วเป็นชิ้นที่ใหญ่ งานที่มีชุดความคิดเหมือนกัน สามารถถูกพัฒนาเป็นงาน ที่มี Scale งานต่างกัน ”
คุณคุณพลอย – หฤษฎี ลีละยุวพันธ Co-founder ของ PHTAA พูดถึงการแนวทางการออกแบบหนึ่ง ที่นำมาใช้ในหลายงาน
อย่างเช่น Cornice Pavilion โปรเจกท์แรกของ PHTAA ในปี ค.ศ. 2016 ที่เกิดจากการนำองค์ประกอบของงานสถาปัตยกรรม อย่าง ‘บัว’ มาตัดเป็นชิ้น ๆ แล้วร้อยเรียงกันเป็น Pavilion ค.ศ. 2017 แนวความคิด บัว ถูกนำมาพัฒนาเป็น Anonymous Chair และสุดท้าย กลายมาเป็น Found Wedding Venue สถาปัตยกรรมที่นำบัวมาตกแต่งเป็นเสา และผนังอาคาร หรือในบางครั้ง ดีไซน์เนอร์ก็นำสถาปัตยกรรมที่มีขนาดใหญ่มา เป็นแนวทางในการทำงานชิ้นเล็ก ๆ ที่ลงดีเทลมากขึ้น เช่น โปรเจกท์ Camper ที่มีการตั้งคำถามมาจากกำแพงกันน้ำ งานที่มีชุดความคิดเหมือนกัน สามารถถูกพัฒนาเป็นงาน ที่มี Scale
การทดลองวัสดุ
หากใครที่เคยเห็นผงงานของ PHTAA จะเห็นเอกลักษณ์เรื่องวัสดุที่ใช้ในงานออกแบบ Zone ที่สอง จึงเป็นการจัดแสดงงาน Mock up สำหรับการทดลองวัสดุที่น่าสนใจ และ โมเดลของหลาย ๆ โปรเจกท์
“ผมมีความเชื่อว่าของอย่างหหนึ่งไม่ได้มีแค่ Propose เดียว มีอีกหลายวิธีที่ไปจัดการกับมันได้ โดยที่เราไม่จำเป็นต้องไป Seeking หาวัสดุใหม่ ๆ หรืออะไรที่เกินเอื้อมเรา มันคือการหาความเป็นไปได้ใหม่ ๆ จากวัสดุเดิม ๆ”
คุณวิทย์ – พลวิทย์ รัตนธเนศวิไล Co-founder ของ PHTAA กล่าวถึง ความคิดในการทดลองวัสดุ
เดิมที PHTAA มีการใช้วัสดุที่นำเข้าจากต่างประเทศ แต่เมื่อมีข้อจำกัดเรื่องการขนส่ง ทางทีมดีไซน์เนอร์จึงใช้โอกาสนี้ หาวัสดุท้องถิ่นในประเทศไทย มาดัดแปลง แทนที่วัสดุเดิมที่หายไป กลายเป็นผลดีต่อการทำงาน ถึงแม้เราจะเคยเห็นวัสดุเหล่านี้มาแล้ว แต่ดีไซน์เนอร์นำวัสดุมาใช้ในวิธีการที่ต่างออกไป เกิดเป็นสิ่งใหม่ ๆ ขึ้นมา
ผู้อยู่เบื้องหลัง การทำงานของวัสดุที่แปลกใหม่
เมื่อเรานำวัสดุมาใช้ในวิธีการที่แตกต่างออกไป การก่อสร้างอาจมีปัญหาติดขัดเกิดขึ้นได้ เพราะช่างไม่เคยทำงานแบบนี้มาก่อน หนึ่งบทบาทที่สำคัญมากในการเนรมิต โปรเจกท์ที่ดีไซน์เนอร์ออกแบบไว้ ให้ออกมาเป็นงานสถาปัตยกรรมจริง ๆ คือ Site coordinator บุคคลที่ไม่ยอมให้ รายละเอียดบางอย่างในงานหล่นหายไป และ ยืนหยัดในการทำตามแบบ จนออกมาเป็นผลที่เราได้ชื่นชมกัน
สิ่งที่ PHTAA อยากเห็นในอนาคต
หนึ่งสิ่งที่ Co-founder ของ PHTAA ทั้ง 3 คน เห็นเป็นทิศทางเดียวกันคือ การทำงาน Commercial หรือ การร่วมงานกับ Developer เพราะ ดีไซน์เนอร์ต้องการเห็น อาคารสาธารณะ หรือ อาคารราชการ ที่ให้ความสำคัญกับสถาปัตยกรรม เกี่ยวข้องกับคน และ สังคม เป็นการขับเคลื่อนงานออกแบบในรูปแบบหนึ่ง
ผลงานที่เรากล่าวมาในบทความนี้เป็นเพียงส่วนเล็กน้อย จากงานทั้งหมดของ PHTAA เท่านั้น หากใครอยากศึกษาการออกแบบที่มีเอกลักษณ์ หรือ หาแรงบันดาลใจจากงานของ PHTAA สามารถไปชม Re-Appropriate Exhibition ได้ที่ Reno Hotel ใกล้ BTS สนามกีฬาแห่งชาติ ในวันที่ 9 -17 ธันวาคม 2566 หรือ ดูรายละเอียดเพิ่มตามได้ที่ https://www.facebook.com/PHTAAlivingdesign
รับข่าวสารเรื่องการออกแบบ สถาปัตยกรรม ไลฟ์สไตล์
ทางอีเมล ที่จะส่งตรงถึงคุณทุกเดือน ลงทะเบียนได้ที่ด้านล่างนี้เลย!
