Design Makes A Better Life.

บ้าน ณ นาวี บ้านเก่าอายุกว่าศตวรรษ ได้กลับมามีชีวิตอีกครั้ง ผ่านการออกแบบที่เข้าใจ “เวลา” ริมคลองมอญ มีบ้านหลังหนึ่งซ่อนตัวอยู่หลังแนวต้นไม้ใหญ่ หากมองจากภายนอกอาจเห็นเพียงบ้านสไตล์โคโลเนียลหลังใหญ่ที่มีรายละเอียดทางสถาปัตยกรรมแบบตะวันตก แต่หากลองเดินเข้าไปสำรวจทีละส่วน เราจะพบว่าบ้านหลังนี้ไม่ได้มีเพียงความเก่า หากเต็มไปด้วยร่องรอยของเวลาที่ซ้อนทับกันอยู่ในทุกองค์ประกอบ ทั้งพื้น ผนัง ประตู หน้าต่าง โครงสร้าง ไปจนถึงรอยต่อระหว่างอาคารแต่ละส่วน  สิ่งเหล่านี้ล้วนเป็นหลักฐานว่าบ้านไม่ได้ถูกสร้างขึ้นในช่วงเวลาเดียว หากค่อย ๆ เติบโต เปลี่ยนแปลง และปรับตัวไปพร้อมกับผู้คนที่เคยเข้ามาใช้ชีวิตอยู่ที่นี่ตลอดระยะเวลากว่า 120 ปี นี่คือ บ้าน ณ นาวี บ้านเก่าแก่ริมคลองที่มีประวัติศาสตร์ย้อนกลับไปถึงช่วงสมัยรัชกาลที่ 5 จุดเริ่มต้นของบ้านเกี่ยวข้องกับนาวาเอกพระชำนิกลการ (สมบุญ บุณยกะลิน) ก่อนส่งต่อมายังพระยาวิจิตรนาวี (วิลเลียม บุณยกะลิน) และต่อมายังหลวงวิชัยนิตินาถ (วิชัย วรรณประภา) ผู้เป็นเจ้าของบ้านและคุณปู่ของพิม วรรณประภา สถาปนิกจาก Studio Spacematter ซึ่งในเวลาต่อมาเข้ามารับช่วงดูแลและบูรณะบ้านหลังนี้อีกครั้ง ระหว่างทาง บ้านเคยถูกใช้ในหลากหลายบทบาท ทั้งเป็นที่อยู่อาศัยของสมาชิกในครอบครัว พื้นที่ปฏิบัติธรรมและโรงพิมพ์ ก่อนที่นักโบราณคดีชาวฝรั่งเศสอย่าง เปีย ปิแอร์…

THE WORLD ENDS: Bangkok International Design Expo 2026 จะเกิดอะไรขึ้น… ถ้าโลกของการออกแบบที่เราคุ้นเคย กำลังจะเดินทางมาถึงจุดสิ้นสุด เราจะสร้างสรรค์สิ่งใดที่มีความหมายต่อชีวิตและโลกใบนี้ในอนาคต? ท่ามกลางยุคสมัยที่ทุกอย่างหมุนเร็วและเต็มไปด้วยความไม่แน่นอน งานออกแบบไม่ได้ทำหน้าที่เพียงแค่การสร้างฟอร์มที่สวยงามเพื่อวางโชว์ในแกลเลอรีอีกต่อไป แต่กำลังถูกท้าทายให้กลายเป็น “คำตอบของความอยู่รอด” และเป็นสะพานเชื่อมระหว่างความคิดสร้างสรรค์ ผู้คน และโอกาสทางเศรษฐกิจที่จับต้องได้จริง นี่คือหัวใจสำคัญของ “THE WORLD ENDS: Bangkok International Design Expo 2026” มหกรรมการออกแบบนานาชาติ กรุงเทพฯ 2569 ที่ TCEB ลุกขึ้นมาตั้งคำถามใหญ่ผ่านแนวคิด “CREATE WHAT MATTERS: โลกเปลี่ยน สู่การสร้างสรรค์ที่มีความหมาย” เพื่อเปลี่ยนกรุงเทพฯ ให้กลายเป็นแพลตฟอร์มระดับสากล ที่เชื่อมโยงนักออกแบบไทยเข้ากับนักธุรกิจ นักลงทุน และเครือข่ายระดับโลกอย่างแท้จริง “เพราะในวันที่โลกใบเดิมของการออกแบบกำลังเปลี่ยนผ่าน… สิ่งที่จะยังคงอยู่ ไม่ใช่แค่ความสวยงามที่ฉาบฉวย แต่คือ ‘ความหมาย’ และ ‘คุณค่า’ ที่งานออกแบบนั้นสร้างให้กับชีวิต ผู้คน และอนาคตของเราทุกคน” เมื่อพื้นที่ประวัติศาสตร์…

Solpreemm Design ยกระดับงานสถาปัตยกรรมและออกแบบ สู่คุณค่าทางธุรกิจที่ยั่งยืน ในธุรกิจ Hospitality และ Wellness & Spa ที่การแข่งขันเข้มข้นขึ้น การสร้างความแตกต่างไม่ได้จำกัดอยู่เพียงคุณภาพของบริการ แต่ยังครอบคลุมถึงประสบการณ์ที่ลูกค้าได้รับจากพื้นที่ ตั้งแต่บรรยากาศ การจัดวางองค์ประกอบ ไปจนถึงรายละเอียดที่สะท้อนตัวตนของแบรนด์ พื้นที่จึงไม่ได้เป็นเพียงฉากหลังของการให้บริการ แต่เป็นส่วนสำคัญในการสร้างการจดจำและกำหนดประสบการณ์ที่ลูกค้ามีต่อธุรกิจ การเปลี่ยนแปลงดังกล่าวทำให้งานสถาปัตยกรรมและการออกแบบภายในต้องเข้ามามีบทบาทตั้งแต่ช่วงเริ่มต้นของการพัฒนาโครงการ เพื่อเชื่อมโยงเป้าหมายทางธุรกิจเข้ากับแนวคิดการออกแบบอย่างเป็นระบบ ไม่ใช่เพียงการสร้างพื้นที่ให้สวยงามหลังจากกำหนดรูปแบบธุรกิจเสร็จสมบูรณ์แล้ว ท่ามกลางทิศทางของตลาดที่เปลี่ยนไป Solpreemm Design เดินหน้าขยายความเชี่ยวชาญสู่ตลาด Hospitality และ Wellness & Spa พร้อมยกระดับบทบาทจากผู้ให้บริการด้าน Interior Design สู่ Strategic Architectural Partner ที่ร่วมพัฒนาโครงการกับเจ้าของธุรกิจตั้งแต่การวางแนวคิด การทำความเข้าใจแบรนด์และกลุ่มเป้าหมาย ไปจนถึงการออกแบบ ก่อสร้าง และส่งมอบพื้นที่ ทิศทางดังกล่าวขับเคลื่อนด้วยแนวคิด Design for Value ที่เชื่อว่างานออกแบบที่ดีต้องสร้างคุณค่าได้มากกว่าความสวยงาม โดยตอบโจทย์ทั้งผู้ใช้งาน ตัวตนของแบรนด์ และเป้าหมายทางธุรกิจ ควบคู่กับการพัฒนาพื้นที่ให้ใช้งานได้อย่างมีประสิทธิภาพและรองรับการใช้งานในระยะยาว การขยายธุรกิจครั้งนี้จึงไม่ใช่เพียงการเพิ่มกลุ่มตลาดใหม่ แต่เป็นการต่อยอดบทบาทของงานออกแบบให้เป็นส่วนหนึ่งของการวางกลยุทธ์และสร้างมูลค่าให้กับธุรกิจตั้งแต่จุดเริ่มต้นของโครงการ Design for…

Fashion Design Rangsit University ห้องเรียนที่เปิดโอกาสให้ความคิดสร้างสรรค์เติบโตเป็นตัวตนของนักออกแบบ ทุกเทรนด์ ล้วนเริ่มต้นจากคนที่กล้าคิดต่าง ในโลกของแฟชั่นที่เทรนด์หมุนเร็วขึ้นทุกวัน ศิลปะ ศาสตร์ของการออกเครื่องแต่งกายอาจไม่ใช่เรื่องของการรู้ว่า อะไรคือสิ่งที่กำลังเป็นที่นิยม เพียงอย่างเดียวอีกต่อไป เพราะเมื่อสิ่งหนึ่งกลายเป็นเทรนด์ ก็ย่อมมีใครบางคนคิดมันขึ้นมาก่อนหน้าเสมอ คำถามจึงอาจไม่ใช่เพียงว่าเราจะตามความเปลี่ยนแปลงของโลกให้ทันได้อย่างไร แต่คือเราจะสร้างคนที่กล้าคิดก่อนความเปลี่ยนแปลงนั้นได้อย่างไร? นี่คือคำถามที่ทำให้การเรียนแฟชั่นไปไกลกว่าการเรียนรู้เรื่องของเครื่องแต่งกาย เพราะเบื้องหลังนักออกแบบหนึ่งคนไม่ได้มีเพียงทักษะการตัดเย็บ แพตเทิร์น หรือการสร้างคอลเลกชัน แต่ยังรวมถึงวิธีคิด ความกล้าที่จะตั้งคำถาม และความสามารถในการนำไอเดียที่ยังอยู่ในหัว มาพัฒนาให้กลายเป็นผลงานที่จับต้องได้ ตลอดระยะเวลา 25 ปีที่ผ่านมา โลกแฟชั่นเปลี่ยนแปลงไปนับครั้งไม่ถ้วน แต่สิ่งหนึ่งที่ยังคงชัดเจนสำหรับสาขาวิชาแฟชั่นดีไซน์ วิทยาลัยการออกแบบ มหาวิทยาลัยรังสิต คือการยืนอยู่บนความเชื่อว่า นักออกแบบไม่จำเป็นต้องเป็นเพียงผู้ตามความเปลี่ยนแปลง หากสามารถเป็นส่วนหนึ่งของการสร้างความเปลี่ยนแปลงนั้นได้ ด้วยแนวคิดการสร้าง Creative Leader นักออกแบบที่ไม่ได้ถูกสอนให้เดินตามสิ่งที่มีอยู่แล้ว แต่ได้รับการผลักดันให้คิดนอกกรอบ ทดลอง และก้าวนำไปข้างหน้าอยู่เสมอ Fashion Design Rangsit University พื้นที่แห่งการคิด ทดลอง และสร้างสรรค์ สาขาวิชาแฟชั่นดีไซน์ มหาวิทยาลัยรังสิต เริ่มต้นขึ้นในปีพ.ศ. 2544 ในฐานะสาขาวิชาแฟชั่นดีไซน์แห่งแรกของสถาบันการศึกษาเอกชน ก่อนจะพัฒนามาเป็นส่วนหนึ่งของวิทยาลัยการออกแบบในปัจจุบัน ตลอดระยะเวลา…